nEUclear reactions.

Sobre la
exposición

“nEUclear reactions” explora nuevas vías de europeidad en medio de una sociedad cada vez más compleja en la que conceptos como “globalización”, “multiculturalismo”, “identidad” o “el otro”, que son esgrimidos en cualquier debate filosófico, político o cultural, no representan en realidad más que una serie de ideas preconcebidas o artificiales vaciadas de cualquier contenido.

En este contexto, “nEUclear reactions” plantea maneras para acercarse a esta nueva Europa de las grandes inmigraciones, el turismo, la globalización y los vuelos chárter a partir del concepto básico de la familia -el núcleo- que representa en palabras de Paul Gilroy “el lugar natural aceptado, donde la cultura racial y etnicidad se ve reproducida”. Se parte entonces del núcleo familiar para explorar ideas fundamentales como “quién soy yo”, “cómo me relaciono con el otro”, “qué significa la noción hogar para mí” y “cómo construyo ese hogar”.

El grupo de artistas seleccionados para investigar estas ideas vive en diferentes partes del mundo y comparte un trasfondo multicultural. Esta condición bicultural, esto es, el hecho de no encajar completamente en ninguna de las dos culturas, es un elemento esencial de su obra. La mayoría de ellos tiene una madre/abuela y padre/abuelo de Europa y de otro continente. Estas nuevas estructuras familiares reflejan visiones críticas no eurocéntricas. El concepto de hogar es algo en continuo movimiento, en ocasiones una memoria distante que ni siquiera es la suya.

Charles Júhasz-Alvarado habla de la inmigración cual caballo de troya a través de su gigantesca caja de zapatos; Carlos Blanco nos confronta con nuestro pasado a través de su particular túnel del tiempo invitándonos a recuperarlo y redescubrirlo; para Daniel Chust Peters el estudio-hogar se convierte en una obsesión cotidiana que recrea en diferentes materiales, escalas y disciplinas; también Darren Siwes recurre al hogar para convertirlo en algo alienado y reflexionar así sobre el pasado histórico y político de Australia mediante unas figuras fantasmagóricas que asoman en el paisaje sintiéndose fuera de lugar; finalmente, también François Bucher retoma el mundo de las imágenes para analizar la complejidad de identidades fragmentadas al plegar diferentes páginas de una revista dando lugar a sorprendentes y “pornográficas” conexiones.

El hogar convertido en un elemento frágil, de disputa familiar y origen de desunión es lo que nos plantea Alexander Apóstol con el vídeo sobre la familia Bunimov, procedente del centro de Europa y ahora afincada desde decenas de años en Venezuela; el neozelandés Reuben Paterson habla de viajes interculturales y sentimientos de pérdida y desarraigo a través de sus delicadas composiciones pictóricas realizadas con purpurina; mestizos son también los “frescos” de Imants Tillers cuyas tablas pintadas, que incorporan elementos aborígenes y europeos, se acaban asemejando a  puzzles fragmentados donde conceptos como identidad, desplazamiento y pertenencia cobran un nuevo sentido; y no sólo de identidades individuales sino también colectivas habla el neozelandés Shane Cotton, quien con sus vastos paisajes, que constituyen una irónica relectura contemporánea de la pintura histórica, habla de la falacia de la identidad.

Los cabeceros capitonés de la venezolana Clemencia Labin están acolchados de trazos de memorias coloristas y texturas vibrantes que retrotraen a la artista a la infancia, y a nosotros tal vez nos sugieran al tiempo escenas de dolor y alegría excesivas; lo que es también el elemento motor en la práctica artística del italiano-australiano Aldo Iacobelli, para quien los papeles de empapelar interiores de habitaciones, unidos a unas frases punzantes que recorren sus cuadros, hablan de situaciones íntimas que revelan la complejidad de nuestras existencias; también los objetos híbridos de Edith Dakovic, hechos de trozos de silicona y tatuados con sus memorias y vivencias hablan de migraciones, pérdidas y “segunda piel”; por su parte, Shane Waltener crea puntos de encuentro donde las personas son invitadas a hacer ganchillo e intercomunicarse en un deseo por la autosuficiencia en un mundo globalizado; finalmente, las maletas del ruso-alemán MK Kaehne, pertrechadas con los utensilios básicos de supervivencia, recuerdan de manera nítida el concepto de la “casa a cuestas” en un mundo cada vez más abierto pero también más hostil al otro.        

Gran parte de los artistas que conforma “nEUclear reactions” ofrece una práctica artística impura, que a su vez no es más que el reflejo de esos elementos conflictivos que contribuyen a su identidad hecha “al andar”. Mezclan entonces de manera deliberada estilos, materiales, referencias difuminando los límites entre el arte y la cultura popular, el arte de Occidente y de otros continentes.

En estos tiempos de constante cambio “nEUclear reactions” habla de cómo la nueva Europa debería/podría ser con una identidad en continuo movimiento rehecha y redefinida una y otra vez, esto es, la idea de una Europa sin europeos.

• Catálogo disponible en la librería online

• Curaduría: Rufo Criado
• Producción: Fundación Caja de Burgos