Pedro Calapez. Lugares de pintura

Sobre la
exposición

En el curso de la última década, la presencia internacional de Pedro Calapez (Lisboa, 1953) le ha confirmado como uno de los principales intérpretes de la disertación contemporánea de la pintura. Más de una treintena de exposiciones individuales –en Portugal, Francia, Alemania y España– y casi medio centenar de participaciones en colectivas –varias de ellas celebradas en distintos puntos de nuestra geografía– le han convertido en representante singular de un modo de entenderla que concilia, quizás con mayor diversidad que ningún otro, la potencia que ha caracterizado a la gran pintura del último codo del siglo pasado –especialmente la europea, pensemos en los nombres de Gerhardt Richter, Sigmar Polke, Gunter Förg, Helmuth Dorner o Per Kirkeby, los españoles Joan Hernández Pijuan o Juan Uslé y, también la norteamericana, Clyfford Still, Brice Marden, etc.–, con los avances entorno a la producción y manipulación de la imagen. Suma un revelador respeto por la práctica tradicional del hecho pictórico a su subversión y puesta en cuestión.

La idea de lugar como motivo de representación artística quizás sea uno de los temas más recurrentes a lo largo de la Historia del Arte. La necesaria relación diaria con nuestro entorno y  el deseo de dotar de un sentido nuevo a esa experiencia cotidiana sigue siendo un reto para algunos artistas que nos aportan nuevas “atmósferas visuales” con las que renuevan nuestra mirada y acentúan positivamente nuestra capacidad de percibir.

En este sentido, la obra del artista portugués Pedro Calapez parece dotada de un magnetismo especial que nos atrapa con la poderosa presencia  de sus pinturas y nos conduce a su particular interpretación de la naturaleza, sentida y expresada con la claridad de quien la ha estudiado a conciencia durante muchos años.

Mariano Navarro -buen conocedor de su obra (basta recordar la exposición “Madre agua” de 2002, donde establecía un sugestivo diálogo entre los trabajos de Pedro Calapez e Ignacio Tovar) y comisario de  la muestra que presentamos en el CAB,  “Lugares de pintura”,   ha trazado un intenso recorrido a través de 21 obras escogidas entre las realizadas por Calapez durante el período 1994-2004, por medio de las cuales nos acerca a toda la variedad de registros que resumen la manera de hacer y entender la pintura por parte del artista.

Superficies casi monocromas dibujadas por un potente grafismo, secuencias perfectamente estructuradas en sus diferentes fragmentos, cubos de aluminio que contienen  en sus paredes interiores no-lugares,… van ocupando diferentes salas del CAB hasta transformar estos espacios en nuevos lugares.

• Catálogo disponible en la librería online

• Curaduría: Rufo Criado
• Producción: Fundación Caja de Burgos